Tamtamitutu to projekt, w którym muzyczna przestrzeń, niczym w teatrze pozornie zagracona jest dźwiękami - przedmiotami. Stoi krzesło, stół, Djembe, kilka niedbale rzuconych grzechotek. Kawałek zardzewiałej, starej blachy, metalowa beczka, kongi. Nikt na pierwszy rzut oka nie doszuka się konsekwencji, ale powoli, słuchacz - widz zaczyna mimowolnie tupać noga, kołysać biodrami, bo w tym spektaklu liczy się każdy dźwięk, każdy przedmiot. Poza treścią muzyczną, w której zasadniczą część stanowią afrykańskie rytmy, widz może podziwiać autorskie choreografie tancerzy. Tancerz jest żywym płótnem, gdzie kolor żyje bezpośrednio na ciele, tworząc unikalny kostium z barw i konturu. Niepowtarzalne malarskie wizje to ekspresyjna, ekstrawertyczna mieszanka koloru, światła, ognia i rytmu. To połączenie muzyki, tańca i bodypainting oddziałujący bezpośrednio na wiele zmysłów przenosi widza i słuchacza w świat egzotycznych, odległych krain, z których powrót następuje na długo po spektaklu. Bo to nie tylko koncert muzyki afrykańskiej, ale cały teatr, w którym odbiorca zatapia się już z pierwszym taktem widowiska pozostając w nim czasem na zawsze. Tamtamitutu stara się tworzyć muzykę perkusyjna czerpiąc zarówno z afrykańskiej tradycji Djembe jak i wykorzystując na pozór niezdatne w muzyce beczki, kawałki blach, przedmioty codziennego użytku. To trwanie miedzy "tam" i "tu", miedzy tradycja a współczesnością charakterystyczne jest właśnie dla Tamtamitutu. 

            Tamtamitutu w swoich pokazach obrazuje przede wszystkim rytm, zgodnie, z którym porusza się świat i dramaturgia życia. Dla nas jest on mową ciała, pląsem, historią ludzkości, modlitwą, komunikacją. Taniec jest celebracją rytmu i harmonii świata. W swej pierwotnej, afrykańskiej formie, jaką przybiera podczas występów stanowi czystą ekspresję życiowej siły. Potęguje go kolor wyrażany misternymi wzorami na nagim ciele tancerza, a harmonia linii i barwy dopełnia całości. Teatralności pokazu dodają nieodłączne atrybuty, którymi otoczeni są tancerze: bębny, maski, totemy... Czasem płonie ogień, czasem lwia drapieżność tancerki nieoczekiwanie przemienia się w subtelność i zmysłowość arabskiego minaretu. Czasem stawiamy kroki na perskim dywanie, czasem parzymy stopy rozgrzanym piaskiem Sahary. Ta niczym nie pohamowana siła i wolność Afryki, jej surowość i dzikość wyzwala w nas skrywane głęboko pokłady pozytywnej energii. Chłonąc rytm i oddając się muzyce kreujemy swoim tańcem świat, w którym taniec godowy flamingów przeplata się z zawodzeniem muezina zza  Czerwonego Morza, gdzie skradanie się polującej lwicy, jej niski tubalny pomruk współgra z oddechem skaczących w tańcu Masajów, gdzie nic nie jest pewne określone, gdzie przeszłość przenika teraźniejszość, gdzie "Tam" równe jest "Tu".

Odwołujemy się do symboliki ognia, jako wieczności, praprzyczyny, prazasady, światła, słońca, wykorzystujemy bębny, którym do dziś przypisuje się potężne właściwości magiczne. Postrzegamy bębny jako „drzewo świata”, symbolizujące Ziemię, świat, medium. W Bodypainting używamy trzech podstawowych kolorów, których symbolika w Afryce, oznacza światłość, życie, niebezpieczeństwo, krew i witalność.  

Uprawiając muzykę perkusyjną staramy się dochodzić historii muzyki, i jej wpływu na historię ludzkości. Malując kreujemy rzeczywistość barwą.  Tańcząc pozwalamy swojemu ciału tańczyć nas samych. Tworząc oddajemy się całym sercem w to, co kochamy najbardziej... naturalną, inną, autentyczną formę sztuki, jaką jest projekt TAMTAMITUTU 

Po co powstała Grupa Tamtamitutu?

Grupa Tamtamitutu powstała by realizować zamierzone cele:

1. Działania na rzecz rozwoju sztuki tanecznej oraz muzyki perkusyjnej, ze szczególnym uwzględnieniem małych środowisk lokalnych.

2. Tworzenie widowisk scenicznych, teatru tańca, oraz wszelkich działań twórczych niosących ważne idee społeczne, propagujące walkę z rasizmem i wszelkimi niesprawiedliwościami ludzkimi.

3. Rozwijanie zainteresowania muzyką etniczną oraz kształtowanie wrażliwości na piękno dźwięków.

4. Stałe pogłębianie swojej wiedzy o tańcu i muzyce perkusyjnej.

5. Wyrównanie różnic w dostępie do kultury młodzieży z małych miast i wsi oraz przeciwdziałanie zaniżeniu ich ambicji rozwoju intelektualnego i zawodowego poniżej ich możliwości poprzez działania na rzecz zwalczania zjawiska marginalizacji kulturalnej i społecznej.

6. Pobudzenie kulturalnych inicjatyw lokalnych i kształtowanie w młodych ludziach postawy aktywności i odpowiedzialności za najbliższe otoczenie społeczne oraz swoje wybory życiowe.

7. Doprowadzenie do przekonania młodych ludzi o własnej przydatności społecznej w oparciu o nabywane przez nich umiejętności twórcze ( taniec i muzyka perkusyjna ) i prezentowanie ich rezultatu społeczności lokalnej.

8. Budowanie w młodych ludziach poczucia wartości osobistej, ważności osobistego spojrzenia na świat i komunikowania go otoczeniu w artystycznej formie.

9. Tworzenie i promocja programów mających na celu pomoc dzieciom w trudnej sytuacji życiowej oraz wyrównywania szans dzieci z rodzin ubogich.

10. Pomoc dzieciom kontynentu afrykańskiego, ze szczególnym uwzględnieniem dzieci ulicy.

11. Edukacja społeczeństwa polskiego, przede wszystkim ludzi młodych, w celu uwrażliwienia ich na problemy, z którymi borykają się bezdomne dzieci Afryki.

12. Propagowanie tematyki afrykańskiej w Polsce.

13. Kształtowanie postaw tolerancji wśród mieszkańców Polski i przeciwdziałanie przejawom rasizmu.

Muzykoterapeuta, miłośnik Afryki, kulturoznawca. Swoją przygodę z muzyką perkusyjną rozpoczął w 2000 roku, i kontynuuje ją do dziś. Jest zwolennikiem twórczego łączenia różnorodnych technik, dyfuzji kulturowej, eksperymentowania zarówno w zakresie brzmieniowym, jak i strukturalnym. Ciągły głód tworzenia pcha go wciąż do poszukiwania rozmaitych form ekspresji. Środkami wyrazu w niekończącym się szaleńczym eksperymentowaniu może by wszystko: kawałek zardzewiałej blachy, stare krzesło, puszka po kawie, rynna, przedmioty codziennego użytku. Umiejętne zestawienie oryginalnych ludowych instrumentów perkusyjnych z całego świata, oraz niepozornych przedmiotów, o których nikt nie pomyślałby, że mogą pięknie brzmieć, daje osobliwy, i niekonwencjonalny obraz muzyka perkusyjnego. Muzyka zafascynowanego światem, jego różnorodnością, bogactwem, i nieskończoną możliwością wyszukiwania ciekawych i niespotykanych brzmień.

Więcej o Marcinie Urzędowskim i jego działalności na  stronie internetowej - http://www.tamtamitutu.home.pl/